一九六四年對露德薇希是一個享受自己前半生努力豐收的年份。再過四年就要邁入四十之齡的她，已經在歌藝上耕耘超過二十年，正好要邁向大師的中繼站。往回看，從她十八歲開始在德國境內重要歌劇院接受完整的德語歌劇角色冶煉，將自己被譽為戰後新一代首席次女高音的天賦，放進所有次女高音的角色中接受考驗，整理出自己拿手和不應演唱的類別。露德薇希的天份、訓練和稟賦正好就是註定要成為這樣的一位佼佼者：從一九五五年加入維也納國家歌劇院，正好迎接了卡拉揚的任期，以及戰後德奧終於從盟軍看管的藝術解禁年代，十年的時間，讓她在六二年升任為該劇院的室內歌手（kammersangerin），這代表她被該劇院完全的擁抱和肯定。從這個職位上，她要擴展自己的影響力和知名度就輕而易舉了，薩爾茲堡音樂節近在眼前，德國境內所有的頂尖劇院和演出場所，無不向這兩個亮眼招牌看齊，於是拜魯特音樂節和米蘭的邀約也緊跟著前來，大都會歌劇院也隨著在三年後向她招手。一九六四年，是邁開腳步，放手一搏的時候，這張專輯就可以看到這樣的決心：她演唱了在維也納國家劇院等德語地區受到歡迎和肯定的舊劇碼：理察史特勞斯的「納克索斯島」、「沒有影子的女人」和「艾勒特拉」、以及華格納的「諸神黃昏」，這是總結過去的成績單。但她也同時唱了葛路克的「伊菲珍妮在奧里德」和羅西尼的「塞維亞的理髮師」，這是放眼未來。因為她知道，從這一個時間點開始，是她要向國際樂壇邁進的時候，德語劇碼已經不敷使用，要增加更多的義大利劇碼，並且將自己戲劇和抒情的演唱技巧推向足以演唱花腔的次女高音角色，在一九六四這一年，這一切都正好處在最穩定的狀態，而這份錄音，就是捕捉到這種平衡，也因此最值得做為保存露德薇希歌藝的時間膠囊。