古典音樂雖然一時處於風雨晦暗之中，但是長江後浪推前浪，江山代有才人出，能在此時出頭的新秀，甚至比前輩音樂家具有更全面而堅實的涵養，一九七五年出生於西伯利亞的馬祖耶夫就是其中的佼佼者。一九九八年獲得莫斯科柴可夫斯基鋼琴大賽首獎（首獎已經懸缺多年，無人獲得），全世界各大音樂節、音樂廳的大門，就此為他敞開，俄國作曲家柴可夫斯基、拉赫曼尼諾夫，乃至西歐的舒曼、李斯特、蕭邦的鋼琴協奏曲，都是馬祖耶夫的常演曲目。馬祖耶夫最讓聽眾訝異的是他精湛、令人目不暇給的技巧，音色飽滿宏亮，又條理分明而清晰，足以在彈奏浪漫派協奏曲時與樂團的聲響分庭抗禮。這個特色從這張專輯的史特拉汶斯基《彼得羅希卡》樂曲可見一斑，馬祖耶夫在此以一架鋼琴所製造的音響與音色，予人繽紛多采之感，竟與樂團來演奏不遑多讓。但是馬祖耶夫似乎也不想給人刻板印象，以為他只擅長走「降龍十八掌」的陽剛路數，又演繹了柴可夫斯基的《四季》，從嚴寒寂寥的一月「在火爐邊」，捱到三月雲雀稍來春的訊息，白日漸長，到了五月，幾乎已是徹夜通明，六月的船歌，帶有南國的風情，而後收成、打獵，一年又近尾聲，在十二月的聖誕氣氛中結束。柴可夫斯基以懷念抑鬱的筆法回顧一年十二個月，馬祖耶夫以這部作品，來呈現他纖細、詩意的一面。