◎ 美國Avant-Garde/Lo-Fi實驗前衛創作人最新大碟
◎ 相較於前作《Screen Memories》，新碟顯得較為暢所欲言、無所拘泥的恣意發揮，也回歸早期熟悉與獨特的個人作風
◎ Pitchfork：「瑪斯曾貢獻出多張具有深度和神秘感的唱片，但是從來沒有像這次拿自己來開玩笑」、Q雜誌：「激起大眾好奇心，如果不完全是張世紀典藏輯，絕對是瑪斯歷年最重要的作品」

音樂風格大量攫取電子合成音效、中古世紀的教堂模式，重現80年代復古聲頻，獨立搖滾樂團Panda Bear、Psyche-Folk才子Ariel Pink等指名合作，美國Avant-Garde/Lo-Fi實驗前衛創作人John Maus，利用5年時間撰寫醞釀的首碟《Songs》，沉溺在Dark Wave的黑色襲捲中，接下來的《Love Is Real》專輯，調性尋找不同的共鳴，附著更多Synthpop元素，組裝出破碎的淒美感。雖然兩張獨立作品並未獲得太多傳媒青睞，John沉寂4年之久交出《We Must Become The Pitiless Censors Of Ourselves》大作，使得知名度暴漲，登上Pitchfork的「最佳新音樂」頭條，Tiny Mix Tapes給予滿分推崇道：『Lo-Fi和Synthpop相融合經典大作！』表現更具宏大的音樂世界觀的《Screen Memories》之後，快速交出全新作品《Addendum》，其實《Screen Memories》和《Addendum》中的歌曲，都在6年沒發片之中所撰寫，分批以兩張專輯前後出版。相較於《Screen Memories》，《Addendum》顯得較為暢所欲言、無所拘泥的恣意發揮，也回歸早期熟悉與獨特的個人作風。Pitchfork說道：「瑪斯曾貢獻出多張具有深度和神秘感的唱片，但是從來沒有像這次拿自己來開玩笑」、Q雜誌則好評：「激起大眾好奇心，如果不完全是張世紀典藏輯，絕對是瑪斯歷年最重要的作品」。揮散不去濃烈電子味的〈Outer Space〉，強調旋律的和諧度，也銜接上其流暢性；邀請多年好友Ariel Pink加入〈Privacy〉寫歌行列，鼓擊深沉、蕩氣迴腸，探索狂放大膽的重拍音場！

(內無附原文歌詞)