小澤征爾（指揮）柏林愛樂2002年柏林愛樂廳現場實況錄音，重新再版發行。收錄佛洛鐸斯改編拉赫曼尼諾夫四手聯彈名曲「義大利波卡舞曲」為單鋼琴演出柴可夫斯基的第一號鋼琴協奏曲，對於大部份鋼琴家而言，像是一頭難以馴服的巨獸，那些大量的八度音被要求與飽合的樂團音量作對抗，如何在鋼琴家無法控制的時值範圍內作出完美的彈奏，即使再出色的成名鋼琴家，在此曲的某一個時刻，往往也會顯得力不從心，差別只在，是否會被聽眾聽出來其瑕疵而已。對佛洛鐸斯而言，他對待這頭巨獸的方式是採取正面迎擊：對曲中所有再細微、難以跨越的技巧，都一一予以擊破，呈現出舉重若輕的方式，從他那些爆發卻又完全沒有速度障礙的觸鍵中，我們聽到了這頭巨獸在他手中順服地跟從他要的方向進行，甚至還能讓他抽空展現讓人感到不可思議的超技。而這些全都在第一樂章裡的幾個獨奏段中，就立刻展現出來，不消等候太久。而小澤征爾手下的柏林愛樂，更是棋逢對手，作出最精彩的對話，就連樂曲一開始的小號吹奏聲，都讓人以為是另外一種樂器一樣地不同。面對佛洛鐸斯在曲中多次的超技挑戰，柏林愛樂也毫不畏怯地跟上，且還以凌厲無比的顏色。佛洛鐸斯這樣征服柴氏此曲，以及他和柏林愛樂這樣超技的大師級對話，不禁讓人想起一九三四年霍洛維茲與托斯卡尼尼合奏此曲時那種意氣風發的神態與行雲流水。佛洛鐸斯那快如閃電的八度音、如同機械一般既快又久、始終不顯疲態的快速指法，的確處處都讓人不能不想到年輕時的霍洛維茲。佛洛鐸斯在此曲中更顯出他是一位訓練完整且音樂天份十足的鋼琴家，很少有鋼琴家在第二樂章那幾個樂團演奏主題，鋼琴彈奏下半拍的過節中，能夠把拍子處理得像時鐘一樣穩固的，佛洛鐸斯卻是走得如履平地。此曲的終樂章裡柏林愛樂與佛洛鐸斯兩者共同營造出一幕百年錄音史來最燦爛的協奏曲樂章。這份二零零二年六月間在柏林愛樂廳音樂會實況錄下的演奏，已發行過一次，特地再版發行。從曲末觀眾的叫好聲我們會發現，佛洛鐸斯征服了最挑剔的柏林觀眾。此片中另一個高潮則是佛洛鐸斯改編拉赫曼尼諾夫的鋼琴四手聯彈名曲「義大利波卡舞曲」，原本雙鋼琴彈來就已經很吃力的此曲，佛洛鐸斯的單鋼琴改編，用一人挑戰兩人，而且還為原曲添加了更多的裝飾樂節和前奏，更增加了難度。讓這首原來是拉赫曼尼諾夫在描寫雙人表演的音樂，變成鋼琴上的超高難度展技馬戲。自從佛洛鐸斯在零三年錄下此曲後，此曲就成了他在音樂會上最常被人要求安可的曲子，因為難度實在太高，始終也只有他一個人能夠彈奏。