【嚴選名盤套裝 Original Album Classics】◆精選音樂家生涯最具代表性的三張專輯◆精美紙外盒 + 內裝專輯封面 均採LP原始封面設計呈現◆超低價發行妮娜．西蒙(Nina Simone)是美國人權運動時期的重要女歌手，西元1933年出生，西元2003年過世。她的演唱風格難以歸類，從百老匯、流行、民謠、爵士、藍調到福音詩歌兼而有之。最重要的特色在於，西蒙絕非一般觀念裡的「美聲女伶」，她的歌聲直接、純粹且不假修飾，像把銳利的刀直指問題核心。此外，從小接受古典鋼琴教育的她當然是個絕佳的鋼琴手，演奏裡可清楚感受到她對巴哈的敬意。歌聲之外，西蒙的鋼琴演奏也是重點。妮娜西蒙不喜歡被歸類到「爵士歌手」裡，因為她的音樂範圍寬廣無比。她也是位人權鬥士，曾不只一次在音樂中表達非裔美人的憤怒。茱莉亞音樂學院畢業的西蒙，「膚色」曾讓她在應徵古典樂團鋼琴手時四處碰壁，黑人的處境她當然了解。綜合上述特點，她會這麼說就一點也不意外：「『如果她是黑人，那她肯定是爵士歌手。』這根本是種族歧視的說法！」〈It was a racist thing: “If she’s black, she must be a jazz singer!”〉。《專輯介紹》1. 藍調天后 Nina Simone Sings the Blues 一九六七年這是妮娜．西蒙加盟RCA唱片公司後的首張唱片，一出手，便成為經典！唱片搭配二把吉他、貝斯與鼓，薩克斯風手巴第魯卡斯還會吹口琴，十足的藍調標準配備。西蒙自己彈鋼琴，但他另邀電風琴手恩尼海斯，讓整張唱片充滿濃郁的酒館藍調風，直接、大膽，外加西蒙一貫的不假修飾。開門見山的第一首曲子《Do I Move You》是西蒙的個人創作，曲子完全展現她的直率性格，她不是客氣的問人，而是神氣的要求答案！幾首西蒙的經典如《I Want Some Sugar in My Bowl》、《Blacklash Blues》等表現不在話下，選自音樂劇「乞丐與蕩婦」的《My Man’s Gone Now》更是聆聽焦點所在！這張獲全音樂指南五星滿分推薦的唱片，不聽可惜！2. 非常監禁 Emergency Ward! 一九七二年身為人權歌手，自然得用音樂針砭時事。內行樂迷聽妮娜．西蒙的音樂，當然以抗議歌曲為首選！而這張西元1972年的這張唱片，是西蒙對越戰的態度。基本上光聽第一曲長達十八分鐘的組曲便已值得，西蒙巧妙地將披頭四成員喬治哈里森的名曲《My Sweet Lord》，與詩人大衛尼爾森的詩作《Today is a Killer》結合。音樂行進著，然後進入一種屬於福音詩歌的律動，牧師詹姆斯克里夫蘭的聲音突然出現，與西蒙進行「呼喚與回應」…。曲罷，沒有人會懷疑西蒙對戰爭所持的反對態度。西蒙似乎十分欣賞從印度宗教裡找到平靜的喬治哈里森，另一曲《Isn’t It a Pity》就編曲而言相對單純許多，但同樣值得品味。3. 巴爾地摩 Baltimore 一九七八年經過了四年休養生息，妮娜．西蒙決定在西元1978年重新出發，她為製作人克瑞德泰勒的CTI唱片錄製了第一也是唯一的一張專輯。選曲部分依舊呈現了西蒙絕佳的品味，茱蒂柯林斯的《My Father》在她詮釋下充滿戲劇性。至於白人靈魂團體霍爾與奧茲的《Rich Girl》，則成為西蒙與當下流行音樂的鏈結。她也不負「版本殺手」威名，此曲的詮釋硬是有些許霍爾與奧茲唱不來的味道。唱片製作人大衛馬修斯，特別替西蒙安排了弦樂團的伴奏。老派樂迷或許會不習慣，其實西蒙自己也是。不過仍舊成功從她過往音樂版圖裡，拉出一條截然不同的路線。