巴哈的無伴奏大提琴組曲在卡薩爾斯和馬友友以充滿靈感的方式精采詮釋之後，成為許多二十一世紀音樂新人類不分族群的最愛。本片中，和馬友友合作┌阿帕拉契┘系列錄音的低音大提琴家艾格麥爾大膽的精選這套作品中的第一、第二與第五號無伴奏組曲改編為低音大提琴演奏的珍貴版本，讓我們欣賞到更驚人的音樂效果。 　　麥爾說：在低音大提琴上演奏巴哈的音樂，比起其他樂器，在困難度上要高出許多。因為低音大提琴的體積、音程之間的距離和弓的尺寸都成為很大的障礙，尤其是在演奏大音程跳躍和合聲時。然而解決演奏困難、提供聆聽者純粹欣賞的樂趣，是身為演奏家最大的職責。透過努力的練習，麥爾在這份錄音中不僅克服了這方面技巧上的困難，更進一步尋找到這套音樂的靈性，讓我們聽到透過不同樂器音色所展現出來的┌巴哈靈感┘。麥爾本人接觸這套組曲已經有三十多年的時間，這讓他能夠深入其音樂核心。而他多年來在各類型音樂中浸淫的結果，更讓他在詮釋這份作品時，格外能重視到各種音樂人口希望在欣賞這巴哈作品時獲得的感動。 　　身為一位作曲家（為天才小提琴家希拉蕊韓譜寫過一首動人的小提琴協奏曲），他敏銳的感受到當代音樂新人類對於各種音樂風格融合的趨勢與需求，而他素以不自限音樂領域為特色的演奏風格，更讓他在這份演奏中，充分發揮出獨特的魅力。