彼得‧德‧葛拉夫Pieter de Graaf (鋼琴)

 葛拉夫為來自荷蘭的新古典（neoclassical）鋼琴家。
 Clash雜誌表示：他的音樂具有無窮無盡之美。
 他能將簡單的旋律結合高明的藝術特質，而不失去每一首歌的意義或本質。
 專輯名稱Fermata源自義大利文，意指「未指定暫停長度的音符或休止符」。

來自荷蘭的新古典（neoclassical）鋼琴家彼得・德・葛拉夫以魅力獨具的創作，建構出複雜的後古典（post-classical）鋼琴音畫（音景），音樂中充滿了微妙的循環與溫柔的效果，Clash雜誌便表示：「他的音樂具有無窮無盡之美」（His music is endlessly beautiful）。

五歲時，葛拉夫坐在父親身旁，聽著他演奏古典樂曲。耳濡目染之下，後來的他沉浸在爵士樂的世界，更進入鹿特丹音樂院就讀。之後多年間，他跟隨許多樂團、友人，甚至是嘻哈團體一同演出，因而獲得許多寶貴的演出經驗。他學會不過度演奏、也不要過度詮釋音樂。根據他自己表示：音樂必須真實，必須言之有物。因此他回歸單音與三和弦的創作，取代複雜的樂曲結構及節拍。他的創作受到Miles Davis、Nils Frahm、Bach、Rachmaninov、Herbie Hancock等人，更重要的是Keith Jarrett的影響，因而能將簡單的旋律結合高明的藝術特質，而不失去每一首歌的意義或本質。

這張專輯是他探索音樂意義與深度的首張出版計畫，除了他以往發表過的單曲，也收錄了四首新創的作品。葛拉夫表示創作時腦中浮現「電影般」的畫面，因此專輯中許多曲子都有著敘事詩一樣的優美景致。樂曲的創作方式有別於一般，他先是以即興的方式演奏，並錄下演奏的片段，之後再反覆聆聽，以便決定何者要採用、何者要捨棄，或何者需要再加以修飾。而為達成心中最理想的音樂效果，他以單人的方式演奏鋼琴，並加上midi低音踏板、midi鍵盤，並以筆記型電腦控制音效，讓演出內容更加豐富。

專輯名稱Fermata源自義大利文，意思是「未指定暫停長度的音符或休止符」。因為有了適度的暫停，讓音樂有了更大的表現空間，以及更多思考的深度。也讓彼得・德・葛拉夫的作品充滿令人回味無窮的哲學品味。