匈牙利指揮家塞爾原名Gyorgy Szell，他和華爾特、魯賓斯坦等在二次大戰期間避禍美國的歐洲音樂家一樣，在一九四零年代來到美國發展。原籍匈牙利的他，很小就因為音樂天份被帶到維也納求學，他和魯道夫塞爾金從小就是音樂班的同學，十四就已經被著名的Universal樂譜出版商相中其作曲才華簽下十年出版合約、十一歲就開始在歐洲各地以鋼琴家和作曲家的姿態巡迴演出，被當時人譽為「莫札特再世」，十七歲就獲邀指揮柏林愛樂。十八歲就成為柏林皇家宮廷歌劇院的指揮，並被李察史特勞斯讚賞說知道自己死後有這等人指揮他的音樂，他可以安心了，並允許塞爾代他錄音「唐璜」一作，再掛上史特勞斯的名字。他和史特繅成為終生好友，直到二次大戰後，塞爾移民美國，兩人依然越過大西洋經常聯絡，而塞爾的指揮風格、對於樂團長期的耕耘和訓練態度，也都受到史特勞斯的影響，日後塞爾願意在一九四六到七零年間，以長達二十四年的時間，將該團從沒沒無名的地方樂團，訓練成全美三大、全世界頂尖的管弦樂團，正是史特勞斯的影響，同時克里夫蘭管弦樂團那備受稱道的透明的音色，也正是史特勞斯這位知名指揮家的風格。塞爾在鋼琴彈奏上也是頗受到好評，雖然他後來以指揮自居，但也經常參加室內樂演出，同時在鋼琴協奏曲彩排時，也會親自彈奏鋼琴示範給鋼琴家看，顯見他的鋼琴技藝從未退化。　　在這十張錄音中，收錄了塞爾在莫札特指揮和演奏上的獨到美感，這部份正是他承襲自李察史特勞斯的優點，李察史特勞斯從第一次世界大戰以前，就是歐洲恢復並維持莫札特歌劇演出傳統的關鍵人物，他所創作的歌劇，如「玫瑰騎士」、「納克索斯島上的亞麗恩奈」等劇，都力圖呈現莫札特歌劇那種透明的配樂和歌唱風格，塞爾承繼了史特勞斯這種對於莫札特音樂古典美感的要求，透過對於克里夫蘭管弦樂團的嚴格要求，讓這種傳統移植到美國新大陸來。在這套錄音中，首度收錄三首CD時代從未發行過、塞爾在一九四九到五五年間指揮的莫札特三九、、四十、四十一號交響曲錄音。而六七年與小提琴家德魯安合作的莫札特小提琴奏鳴曲、四七年與布達佩斯四重奏合作的鋼琴四重奏，則可以讓我們見識到他鋼琴彈奏上的莫札特詮釋觀。新力唱片採用這種「原版封套專輯系列ORIGINAL JACKET」包裝的大師非常少，歷來只有顧爾德、霍洛維茲、史特拉汶斯基等經典大師，塞爾這套錄音能得到這種包裝，顯見其地位和肯定。曲目:CD1 .C大調第二十八號交響曲 / 「費加洛婚禮」序曲 / 降Ｂ大調第三十三號交響曲CD2.Ｄ大調第三十五號交響曲「哈佛納」/ 降Ｅ大調第三十九號交響曲 加收曲目：G小調第四十號交響曲（一九五五年單音版）CD３.G小調第四十號交響曲 / C大調第四十一號交響曲「朱比特」加收曲目：OVERTURE TO THE IMPRESARIOCD 4. D大調嬉遊曲 /加收曲目：C大調第四十一號交響曲「朱比特」（一九五五年單音版）CD5 降Ｅ大調交響協奏曲，Ｋ３６４ / 清唱劇「歡欣雀躍」，Ｋ１６５加收曲目：降Ｅ大調第三十九號交響曲（一九四七年單音版）ＣＤ6 Ｇ大調小夜曲，Ｋ５２５ / Ｄ大調小夜曲，Ｋ３２０ＣＤ7 Ｄ大調嬉遊曲，Ｋ３３４加收曲目：垂淚經（安魂曲） / Ｃ大調小步舞曲，Ｋ４０９（一九四六年單音版）ＣＤ8 Ａ大調單簧管協奏曲，Ｋ６２２ / C大調第二十五號鋼琴協奏曲，K５０３CD9 四首小提琴奏鳴曲（小提琴：拉斐爾．德魯安、鋼琴：喬治塞爾）CD 10 兩首鋼琴四重奏（布達佩斯弦樂四重奏團員、鋼琴：喬治塞爾）